Поэзия нашего времени

Поэзия нашего времени

Рецензия на книгу:

Метрические преобразования: поэзия нашего времени (отредактировано, составлено и переведено на крымский язык Танером Муратом с иллюстрациями Сагиды Сиразий). Яссы, Sos: Editura StudIS, 2013. Стр. 299. ISBN 9786066244497.

У Танера Мурата есть миссия: возродить и популяризировать свой родной язык посредством поэзии. Он считает, что составление и редактирование антологии является упражнением в межкультурном обмене, «стимулом для контакта и обмена культурой, а также приглашением признать инаковость, изначально запланированную и созданную Богом», он доверяет мне. Хотя Metric Conversions — Metreli kaytarmalar — стремится «построить скромный мост между крымскими татарами и далекими нациями, религиями, расами и культурами мира», я думаю, что Танер Мурат достиг гораздо большего. Его видение безусловной любви и единства всего творения побуждает его истолковывать свое нынешнее крымскотатарское сообщество, а также переосмысливать свое прошлое, чтобы они могли пережить новую эпоху творчества, отличную от прошлых эпох и характерно современную в своем видении и мотивах. Его культурный поиск — составление, редактирование и перевод — это его молчаливое действие против такого большого количества насилия и негатива без него. Работает тише, раскрывая внутреннее пространство и добавляя тонкости в мысли и идеи.

Благодаря своему чувству души и осознанию «глубочайшей истины», Мурат заставляет нас думать, как поэты, которые вносят свой вклад в антологию, обогащающую его поиск жизни и жизни. Они не только изменяют структуру и реконтекстуализируют реальную жизнь, но также находятся в более широких культурных тенденциях. Фактически они расширяют и обостряют наш контакт с существованием; все они находятся под влиянием внутреннего желания жить полнее и глубже с большей осознанностью, узнавать об опыте других и лучше узнавать свой собственный опыт.

Благодаря своему высокому взгляду на ритмичное и творческое самовыражение и дальновидное мышление, всемирно известный главный редактор Nazar Look сочетает в себе новые взгляды и откровения, новые идеалы и ценности, новые силы возрождения, но уже не ограниченные и не скрывающие. Хитрость Танера Мурата к гармонии Истины, Красоты, Восторга, Жизни и Духа видна в его плане возродить то, что было упущено или проигнорировано и которое теперь заслуживает нового взгляда. Его упражнение, объединяющее видение, которое трансформирует старые ритмы и создает новые характерные гармонии, по сути становится поиском Духа, который больше жизни.

Многогранный редактор поэта, который не является ученым, но знает об онлайн-развитии и интересных изменениях парадигмы в поэзии и искусстве, усиливает его работу благодаря инновационному визуальному искусству, которое он использует, чтобы предшествовать введению и поэмам каждого поэта. Фактически, двойная муза — поэзия и живопись — не только оживляет крымское искусство и татарское, но и просвещает международное сообщество своими богатыми традициями и новыми возможностями. Как он объясняет, «инновационно и увлекательно обогащать творческую концепцию антологии, сближая коллекцию татарского изобразительного искусства с английской поэзией. Я считаю, что это может помочь нашей работе сформировать представление о нашей идентичности и культуре в мыслях английских читателей. Я должен признаться, что визуальные произведения искусства не были созданы специально для иллюстрации этой книги. Вместо этого я пошел в портфолио художника и просто выбрал изображения с осмысленными темами. У татар много художников, но я предпочел Сагиду за выражение ее работы и технику гелевой ручки, которая, как и гравировка, помогает сохранить большую часть последовательности изображений при печати в черно-белых тонах. "

Он прав и оправдан. Сочетание изобразительного и литературного искусства поднимает осведомленность на новый уровень, в дополнение к передаче солидарности на международном уровне. Иллюстрации Сагиды Сиразий (Сиразиевой), татарского художника из Казани, Татарстан (Россия), добавляют к общему оптимизму поэтов и собственного путешествия Танера Мурата за то, что они «имеют новые глаза» как для татарских общин за рубежом, так и для англоязычной аудитории (в Северной Америке, Западная Европа, Западная Азия, Ближний Восток, Южная Африка, Юго-Восточная Азия и др.), Которые хотели бы узнать о новых художественных аспектах крымских татар. Ее рисунки дополняют стихи 38 поэтов (28 мужчин и 10 женщин), которых Мурат доверяет чувствительности и ощущениям души из США (22), Великобритании (2), Турции (1), Филиппин (1), Канады (2) и Юга. Африка (2), Индия (5), Израиль (1) и Палестина (1).

Искусство Сагиды, которое высоко развито, символично и толковательно и основано на местных народных традициях и мифах о сотворении мира, является праздником внутреннего духа. Он рисует мистическую завесу и хочет объединиться с Верховным Творцом. Я ищу единство и целостность нашего существа, Природы, мира и Бога, чтобы реальность нашей жизни была более реальной и богатой. Ее динамика Востока и Запада движет глубочайшей психикой или тонкими углублениями души.

Тщательно отобранные рисунки Мурата из творчества художника дают представление о современном татарском искусстве с человеческим поиском в центре. Гладкие и элегантные иллюстрации Сагиды — это язык Духа, иногда с элементами мистической риторики. Ее картины можно прочитать глубже. Рисунки вдохновляют духовно, потому что они представляют собой гармоничное сочетание человека и природы, а также традиций и современности. Они в основном ориентированы на Пракрити или Природу или руководствуются Инь, или женским принципом, с Божьим прикосновением, которое помогает гармонизировать противоположности.

Художница интуитивна, расширяет традицию Божественного усилия человеческого духа или самой жизни, поскольку она ожидает признать Божественное присутствие как в создании, так и в принятии своего искусства. Благодаря осознанию новых измерений и новых значений, Сагида и Мурат кажутся интуитивно традиционными, универсальными и вечными в своей визуальной поэтике.

Однако благодаря усилиям Мурата по возрождению, который ценит поэта и единство художников с интернациональностью, крымскотатарский язык и искусство, находящиеся под угрозой исчезновения, становятся подходящими для людей, воспитанных на эстетике цифровой культуры 21-го века. Он предпочитает короткие стихи в гармонии с лирическим, ритмичным и визуальным умом своего сообщества. Поэтому он антологизирует стихи с темами и страстями, которые отражают татарские переживания любви, жизни и реальности, а также социального осознания, страданий, разлуки, трудностей, смерти, миграции, неудовлетворенности городом, внутренней тревоги, а также духовных устремлений или суфийских поисков и осознания единства с божественностью и всех, а также внутренняя борьба за моральные и духовные ценности на фоне ироничной беспомощности нашего времени.

Например, воображение таких поэтов, как Кристофер Лейбоу, Ларри Лефковиц, Филипп Лоррен, Пол Киллам, Кристофер Хивнер, Стивен Джекобсон, Шон Авенинго, Гари Бек, Кевин Маршалл Чопсон, Алан Д. Харрис и Рон Коппелбергер имеют духовный контакт. Когда они пытаются обнаружить неизведанное, они связывают свои тревоги, надежды и мечты с реальностью и ставят перед собой цель жизни. Их глубокое духовное напряжение ближе к татарскому уму.

Шон Авенинго, ища «ядро», думает с чувством вечности и выражает фундаментальное единство: «Это правда, что я стою перед тобой» и «Я цел; / Мы едины. " Гэри Бек открывает внутреннюю мудрость, исследуя хаотический мир и себя и испытывая реальность. Майк Бергер задает ключевые вопросы, вопросы о жизни и смерти от имени мира и от своего имени и скептически относится к поиску потерянных. Также Лес Бернштейн поражен «интересными действиями судьбы» и мимолетностью человеческой жизни и связи: «это только жизнь / и тогда она заканчивается».

Г.З. папоротник Осознавая развивающуюся кривую, Карр борется с «космическим хаосом» и обнаруживает, что «бросает материю на неопределенное время и / рассеивает звезды в забвении». Это звучит упанишад в понимании молчания как божества, реальность которого заключается в сознании радости. Возможно, он понимает, что свет души сияет во внутренней тишине «интимного одиночества, которым нельзя поделиться / с теми, кто спит». Он пытается видеть «глазом Духа».

Точно так же Уте Карсон пишет с духовным смыслом: ее поиск является внутренним сам по себе, инициируется и решается внутри «в моем центре», утверждает он. Он пытается отойти «от повязки / навстречу возможностям и надежде». Джуд Конли почти медитирует, когда заявляет: «Я говорю без слов».

Дон Дрейкс, по иронии судьбы испытывающий ностальгию по отношениям мужчины и женщины в Зулуланде, кажется, разочарован культурными изменениями после апартеида, которые заставляют «девственниц оставаться дома, а молодые люди высыпают / их семена / высыхают» Как и он, доктор Миг испытывает ностальгию по краткости любви и непреодолимое желание чувственного удовольствия. Но он также согласен.

В том же духе, осознавая изменения, происходящие в «пустыне» развития, Алан Хайдер иронично понимает: «дешевая похоть подавляет чувствительность». Наука и техника, кажется, изолируют, доводят человека до винтика: «Я винтик / Винтовые винты / Души тянутся, как вода / … И эрг смывается». Однако он надеется: «Я верю, что все снова будет двигаться / даже если оно просто умрет / Лед сломается / и солнце встанет».

Таким образом, поэты разделяют внутреннее желание и действие, чтобы иметь значение для всех, не отступая от жизни, ума или тела, но пытаясь победить их или преобразовать их с их духовной силой. Процитируем слова Джона Патрика Хилла: «… Наша жизнь — это / Баланс от этого Света / И этот Тьма / Спокойный Баланс, установленный между / Храмами Звезды и Земли / Позитивно-Позитивный Баланс, Равный / Мы Танцуем Между Diamonds. «Все стремятся к гармонии и равновесию в наш век распространения (Кристофер Хивнер), как уверяет Стивен Джекобсон:« жизнь плодотворна и полна чудес / / а солнце светит нам в лицо / поэтому Бог хочет, чтобы Его слава сияла всем / » наши сердца ".

Подводя итог, мои размышления о случайных поэтах не означают, что в антологии Танера Мурата отсутствует разнообразие или нет другой точки зрения на то, что пишут поэты. Независимо от их эстетического стиля, они следуют своей собственной интуиции или диктату, выражая свое «я» и «идентичность» реалиям жизни. Когда они заглядывают внутрь или выходят наружу, они демонстрируют постмодернистские страхи, звучат иронично и аполитично, а также ищут способы сделать этот район лучше и богаче для жизни. Каждый мыслит широко и уверенно, пытаясь договориться о том, что значит быть человеком. Они сами исследуют мир и делают эстетический выбор, который раскрывает их более глубокие порывы и изобретательность.

Несмотря на свое сознание, Танер Мурат лично предпочитает «упорядоченный, дисциплинированный стих». Но он не различает поэтов, которые предпочитают экспериментальные бесплатные стихотворения и традиционные метрические трюки, если им нравится татарский вкус. Он знает, что поэзия — это живое и постоянно меняющееся существо сегодня, поэтому «пропустить рифму лучше, чем пропустить поэтов».

Я высоко ценю его революционное достижение и ожидаю, что мировая аудитория искренне поддержит его тщательно разработанную антологию современной международной поэзии.

— Рам Кришна Сингх

Share

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *